Стать мировым дизайнером вопреки всему!

LEONID ALEXEEV. В светлом будущем этого дизайнера не сомневается никто от Парижа до Петербурга. Он начал свою карьеру на театральных подмостках, где работал театральным художником, далее в девятнадцать лет пришел на фабрику мужской одежды FOSP в должности художника-консультанта молодежной линии. В 2002 году Леонид выступил на Петербургской неделе прет-а-порте «Дефиле на Неве» с собственной коллекцией «Ultimatum – amor vincit omnia» («Любовь побеждает все») и сразу же получил предложение о сотрудничестве от известного петербургского Дома вышивки. Его по праву можно назвать творческим трудоголиком: несмотря на то что ему всего двадцать пять, он совмещает работу и учебу, выпуская по две коллекции в сезон – мужскую LEONID ALEXEEV HOMME и женскую LEONID ALEXEEV FEMME , поэтому кому как не ему знать о модном образовании в России и мире.

 

 

Расскажите, где вы учились?

- Я закончил Лондонский колледж британской школы моды Central St. Martins College of Art & Design, осталось сделать практику, и в мае буду защищать диплом, темой которого стало модное образование в России.

И как, есть ли оно у нас, это модное образование?

-Конечно, есть, существуют колледжи, обучающие как дизайнеров-художников, так и дизайнеров-технологов. Но лично меня подход к обучению не устраивает, мне кажется, нас учат не тому, не те и не так. Изменения стоит сделать очень большие.

Что именно вы бы сделали?

-Прежде всего, любой колледж должен знать четкое определение того, кого они выпускают и зачем это нужно. Первый шаг колледжа - это оценить современный российский рынок дизайна, понять, кто востребован на этом рынке, и выпускать людей, соответствующих этому уровню, а не просто каких-то абстрактных дизайнеров, непонятно для чего. Люди заканчивают университет и не могут устроиться на работу, возвращаются обратно и находят работу только у себя в институте, что очень печально, т.к. создается впечатление, что мы готовим свои будущие кадры, - замкнутый круг получается!

Почему такое происходит?

-Прежде всего, у нас возникают сложности с индустрией, т.к. наша индустрия моды еще очень молода и только делает первые шаги, поэтому молодым дизайнерам очень сложно. Дизайн это не какая-то абстрактная вещь, как искусство, дизайн - это абсолютно конкретная вещь. В мире сложились ожидания и четкое представление о том, что должен делать дизайнер, как он должен работать. Хороший коллеж должен знать, что такое профессия «дизайнер», как вообще они работают в целом, какие требования предъявляют, они должны пересмотреть свои программы обучения. Обязательно должна быть поддержка в финансовых вопросах на государственном уровне, или сделать образование более коммерческим, т.к. дизайнер требует в первую очередь больших вложений. Колледж должен быть в ответе за своих подопечных, должен показать себя как некий состоявшийся продукт. Создание этого продукта возможно, но не работает.

А как с этим обстоят дела в Англии?

-Колледж сам занимается пиаром своих студентов, т.е. помогает им сделать первые шаги как дизайнеру, поддержка в финансовых вопросах своих студентов, находят спонсирующие организации, заинтересованных работодателей.

Какое определение можно дать профессии «дизайнер», и чему именно учат в лондонских специализированных учебных заведениях?

-Там дизайнера учат не шить, кроить и рисовать, а в первую очередь - учат думать. Т.к. дизайнер - это человек, который придумывает, создает идеи, стили. Учат работать по системе, за границей четко выработанная система дизайна, т.е. с чего начинать, как работать с фабрикой, что должно получиться в итоге. Вот почему стоит пересмотреть программы в российских вузах.

Насколько велики шансы тех ребят, что учатся в России, стать известными дизайнерами?

-Открою страшную тайну - дизайнером может стать любой человек. Для этого не нужно образование. В первую очередь это мыслитель, если он хочет, чтобы ему показали саму траекторию дизайна, он идет учиться в институт или школу.

Совсем скоро будет проходить ваш показ новой коллекции в рамках «Дефиле на Неве», чем вы нас удивите на этот раз?

-В этот раз коллекция посвящена полезным ископаемым, кристаллам, некая такая занимательная геология, процесс кристаллизации немножко философской. Сейчас большой интерес к 60-80-м годам, а стилистика этих эпох была связана с химическими элементами, покорением и освоением космоса, с чистыми формулами, с чем-то новым, вот из всего этого и сформировалась новая коллекция. Доминирующими цветами будут синий, черный, много блестящих фактур, золото. Получилось очень интересно, петербургская зима разбавилась яркими металлическими красками.

Для дизайнера имеет значение, когда будут показывать его коллекцию - в начале или в конце дефиле?

-В принципе, нет такого, т.к. дефиле - это не конкурс, это представление. Многие считают, что закрывать и открывать показ почетно, но непонятно, для кого, потому что считается хорошим показ, который завершает день, но это не гарантирует, что если вы пойдете только на последний показ, то увидите лучшие коллекции. Каждый решает этотвопрос индивидуально, кто-то устраивает показ пораньше, чтобы пригласить клиентов на вечеринку, а кто-то попозже (прим.автора. - Показ LEONID ALEXEEV FEMME fall-winter 2007-08 в рамках Дефиле на Неве состоится 15апреля в 22.00).

Леонид, сейчас есть такая тенденция писать книги, заниматься живописью, вам никогда не хотелось заняться чем-то еще, помимо дизайна?

-Да, такая тенденция есть, многие начинают писать биографии в свои двадцать пять лет о тяжелой жизни, но я делаю акцент на своем деле, стараюсь заниматься дизайном на сто процентов, потому что хочется стать известной маркой, чтобы одежда продавалась и была интересна потребителю. Стараюсь концентрироваться на этом, остальное уходит на второй план!